אחרי שנדחה בעקבות המלחמה עם איראן, פסטיבל ״בכורות״ חוזר לירושלים בפעם השלישית ומביא איתו הצצה נדירה לדור הבא של האמנים, היוצרים והשמות שעוד ידברו עליהם בשנים הקרובות. במשך יומיים, ב־19–20 במאי, יהפוך קמפוס ירושלים לאמנויות למתחם חי ותוסס של מוזיקה, קולנוע, תיאטרון, מחול, פרפורמנס, אמנות חזותית ועיצוב – כולם פרי יצירתם של סטודנטים ובוגרים ממוסדות האמנות המובילים בעיר.
הפסטיבל, ביוזמת הקרן לירושלים ועיריית ירושלים ובשיתוף קרן ג׳ק, ג׳וזף ומורטון מנדל, מאחד תחת קורת גג אחת את בצלאל, סם שפיגל, מעלה, מוסררה, ניסן נתיב, האקדמיה למוסיקה ולמחול, בית הספר לתיאטרון חזותי, אמונה והמוסדות המרכזיים לאמנות בעיר. יותר ממופעי סיום או תערוכות סטודנטים – מדובר במפגן תרבותי רחב שמציג כיצד נראית היצירה הישראלית הצעירה של 2026.
אחד הקווים הבולטים השנה הוא שיתופי הפעולה שנולדו בין המוסדות השונים. כך למשל, סטודנטים ממעלה, ניסן נתיב והאקדמיה למוסיקה חברו לפרויקט קולנועי מסקרן במיוחד: יצירת סרטים ב־48 שעות בלבד – משלב הרעיון ועד הקרנת הבכורה בפסטיבל עצמו. הקהל הוא זה שיבחר את הסרט הזוכה.
לצד העבודות הצעירות, הפסטיבל מארח גם מופעים מסקרנים שכבר הפכו לשם מדובר בסצנת התרבות המקומית. ביניהם הופעה של יובל מנדלסון עם ״המסע לפולין״, והצגת הקאלט עטורת השבחים ״מייקל״ של אבי דנגור, שהחלה כפרויקט גמר בבית הספר לתיאטרון חזותי והפכה לתופעה עם קהל מעריצים אדוק.
אבל מעבר לשמות ולמופעים, ״בכורות״ מבקש לספר סיפור גדול יותר: הסיפור של ירושלים כעיר היצירה המרכזית בישראל. בעיר לומדים כיום כ־6,000 סטודנטים לאמנויות – נתון שאין לו כמעט אח ורע בארץ – והפסטיבל מנסה לייצר עבורם לא רק במה, אלא גם קהילה, חיבורים והזדמנות להישאר וליצור בעיר גם אחרי הלימודים.
ראש העיר משה ליאון אמר לקראת הפסטיבל כי ״תלמידי בתי הספר הירושלמים לאמנות הם דור העתיד של העיר ושל היצירה הישראלית״, בעוד נשיא הקרן לירושלים אריק גרבלסקי הדגיש כי מטרת הפסטיבל היא לעודד שיתופי פעולה ולחשוף את הכישרון הייחודי של היוצרים הצעירים בעיר.
בין אם מדובר במופעי ג׳אז פסיכדליים, תערוכות וידאו ארט, פרפורמנסים אינטראקטיביים או סרטי סטודנטים שנולדו בתוך יומיים – ״בכורות״ מצליח לזקק את התחושה שירושלים של 2026 היא לא רק עיר של עבר והיסטוריה, אלא גם מעבדה יצירתית שוקקת שמגדלת את הדור הבא של התרבות הישראלית.
